เต้นคืออะไร? »นิยามและความหมาย

เต้นรำวิชาการเป็นชุดโครงสร้างของการเคลื่อนไหวเป็นจังหวะควบคู่ไปกับจังหวะของเสียงเพลงซึ่งเป็นที่สอนในโรงเรียนหรือสถาบันการศึกษาของการเต้นในสถาบันการศึกษาหลายแห่งการเต้นรำเป็นหนึ่งในแนวปฏิบัติที่ช่วยเสริมการศึกษาขั้นพื้นฐานที่มักจะรวมทฤษฎีการศึกษาทางวิทยาศาสตร์และการออกกำลังกายเข้ากับการเล่นกีฬาที่นี่หลักสูตรหรือรูปแบบการสอนที่สมบูรณ์ถูกสร้างขึ้นซึ่งนักเรียน นักเรียนสามารถเลือกรับพรีเมี่ยมหรือหน่วยเครดิตการศึกษาเพื่อรับปริญญาได้นอกจากนี้ร่างกายยังใช้ระเบียบวินัยใหม่ที่ช่วยเติมเต็มบุคคล

เต้นคืออะไร

สารบัญ

การเต้นรำเป็นส่วนหนึ่งของการแสดงออกทางร่างกายจำนวนมากที่มีอยู่มีต้นกำเนิดจากบรรพบุรุษและทำหน้าที่เพื่อให้มนุษย์กลุ่มแรกที่อาศัยอยู่ในโลกสามารถสื่อสารกันได้ โดยทั่วไปการแสดงออกนี้จะแสดงออกด้วยจังหวะอะคูสติกและการเคลื่อนไหวแต่ละครั้งมีความพิเศษด้วยเหตุนี้จึงถือว่าเป็นภาษากายที่สำคัญมากทั่วโลก

คำที่มีแหล่งกำเนิดใน dancier ฝรั่งเศสซึ่งหมายถึงชุดของการเคลื่อนไหวร่างกายในห่วงโซ่ที่ใช้ดนตรีเป็นส่วนประกอบที่สำคัญจากต้นกำเนิดการเต้นรำได้รับการพิจารณาให้เป็นภาษาสากล

มีบันทึกโบราณที่พิสูจน์การมีอยู่ของการเต้นรำเป็นวิธีการสื่อสารในความเป็นจริงในสมัยก่อนประวัติศาสตร์มันถูกใช้ผ่านเสียงที่ธรรมชาติเปล่งออกมา

การเคลื่อนไหวนั้นมีลักษณะเฉพาะด้วยความหลงใหลโดยสิ้นเชิงและแม้ว่าพวกเขาจะเป็นแบบดั้งเดิมในตอนแรก แต่พวกเขาก็ใช้องค์ประกอบที่ละเอียดอ่อนและนุ่มนวลทีละเล็กทีละน้อยกว่าในตอนแรก ในช่วงหลายปีที่ผ่านมาการปรบมือของฝ่ามือเสียงฝีเท้าและเสียงของต้นไม้ถูกแทนที่ด้วยเครื่องดนตรีจนกระทั่งในที่สุดเสียงนั้นก็ถูกรวมไว้เป็นองค์ประกอบสุดท้ายและยอดเยี่ยม

แต่ละวัฒนธรรมมีลักษณะที่แตกต่างกันทั้งหมดตามประเพณีที่กำเนิดขึ้นด้วยเหตุนี้จึงมีสถานที่เฉพาะที่ดึงดูดความสนใจมากขึ้นเนื่องจากสังคมที่พวกเขาพัฒนามีประเพณีพิเศษและทำให้การระดมนักท่องเที่ยวเพิ่มขึ้น ด้วยวิธีนี้จึงมีการเรียนรู้รายละเอียดเฉพาะของดินแดนนั้นประเพณีภาษาการทำอาหารฯลฯ ในแง่นี้การเต้นรำมีความหมายแฝงทางภาษาวัฒนธรรมและสังคม ตัวอย่างเช่นการเต้นรำแซมบ้าแอฟริกันและญี่ปุ่น

ความแตกต่างระหว่างการเต้นรำและการเต้นรำ

การเต้นรำเป็นศิลปะที่ใช้ในหลายส่วนของโลกและแม้ว่าจะมีความคล้ายคลึงกันบางประการกับการเต้นรำตัวอย่างเช่นการใช้ดนตรี แต่ก็มีรายการความแตกต่างมากมายที่จัดการให้แต่ละระเบียบวินัยเป็นรายบุคคล หากคุณเริ่มต้นจากลักษณะสำคัญของการเต้นรำคุณกำลังเผชิญกับข้อเท็จจริงที่เป็นรูปธรรมที่เกี่ยวข้องกับการเต้นรำที่มีการเคลื่อนไหวไปตามจังหวะโดยใช้แขนขาและเท้า คำหลักคือการเคลื่อนไหวเป็นจังหวะที่เกี่ยวข้องกับร่างกายทั้งหมดมีการวางแผนการเคลื่อนไหวที่แม่นยำและสวยงามมากซึ่งพบเห็นได้ในการเต้นรำพื้นบ้านและการเต้นรำร่วมสมัย

อีกแง่มุมหนึ่งที่ทำให้ทั้งสองสาขาแตกต่างกันก็คือการเต้นรำมีธีมฟรีไม่มีการออกแบบท่าเต้นที่บังคับให้ปฏิบัติตามดังนั้นจึงเข้าใจว่ามีอิสระในการเคลื่อนไหวที่ทำ แน่นอนว่ามีข้อยกเว้นเฉพาะ

ในการเต้นมันเป็นตรงข้ามในศิลปะนี้คุณต้องซักซ้อมและศึกษาการเคลื่อนไหวอย่างรอบคอบเพราะนอกจากการเต้นแล้วบุคคลนั้นยังแสดงออกถึงตัวตนของตัวเองแล้วยังมีข้อความที่ซ่อนอยู่เบื้องหลังขั้นตอนต่างๆที่ส่งต่อสาธารณะ ระเบียบวินัยนี้เข้มงวดกว่าที่คุณคิดโดยเฉพาะอย่างยิ่งเมื่อพูดถึงการออกแบบท่าเต้นทางวัฒนธรรมที่มีขั้นตอนเฉพาะที่ไม่สามารถเปลี่ยนแปลงได้

ท่ามกลางความแตกต่างของทั้งสองคำคือลักษณะของพวกเขา ในการเต้นรำคุณไม่จำเป็นต้องศึกษาในเชิงลึกคุณเพียงแค่ต้องเรียนรู้พื้นฐานในการเคลื่อนไหวมันมีไว้เพื่อความบันเทิงและมีแนวโน้มที่จะเกิดขึ้นเอง ทุกอย่างเปลี่ยนแปลงไปตามการเต้นรำเนื่องจากมีส่วนร่วมเป็นองค์ประกอบของพิธีกรรมจึงมีการออกแบบท่าเต้นที่ต้องฝึกฝนทุกวันจำเป็นต้องมีการจัดระเบียบและสมาธิและในที่สุดก็มีการแต่งกายตามประเภทของการเคลื่อนไหวที่กำลังดำเนินการ ทั้งหมดนี้ค่อนข้างชัดเจนว่าการเต้นและการเต้นรำมีความคล้ายคลึงกัน แต่ไม่เหมือนกัน

องค์ประกอบการเต้นรำ

เมื่อพูดถึงองค์ประกอบของการเต้นรำควรพูดถึงท่าเต้นทันทีเพราะเธอเป็นคนที่รวบรวมองค์ประกอบแต่ละส่วนเข้าด้วยกันทำให้พวกเขาสมบูรณ์แบบและสร้างรูปร่างให้เข้ากับกิจกรรมทางวัฒนธรรมที่แตกต่างกันซึ่งมีการเฉลิมฉลองในวัฒนธรรมต่างๆ องค์ประกอบเหล่านี้มีความสัมพันธ์ซึ่งกันและกันด้วยวิธีนี้อารมณ์และข้อความที่ซ่อนอยู่เบื้องหลังการเคลื่อนไหวของร่างกายจึงเข้าถึงสาธารณชนและขยายออกไปในกายวิภาคของศิลปิน การใช้ส่วนประกอบเหล่านี้อย่างต่อเนื่องอาจแตกต่างกันไปตามวัฒนธรรม

กล่าวคือในการเต้นรำองค์ประกอบบางอย่างอาจมีอำนาจเหนือกว่าองค์ประกอบอื่น ๆ การเคลื่อนไหวของความต้องการและการแสดงออกส่วนใหญ่ แต่ไม่ได้หมายความว่ามีคนอื่น ๆ ที่มีเป้าหมายเพื่อเน้นจังหวะทุกอย่างสัมพันธ์กันโดยคำนึงถึงวัฒนธรรมหรือดินแดนต้นกำเนิดเสมอ

การเคลื่อนไหว

องค์ประกอบนี้มีความเป็นสากลในการเต้นรำครอบคลุมทั้งกายวิภาคศาสตร์ทั้งหมด คุณไม่สามารถใช้ส่วนประกอบโดยไม่เคลื่อนไหวบางอย่างและรวมถึงการแสดงออกทางสีหน้า ความรู้สึกแสดงออกผ่านร่างกายดังนั้นการเคลื่อนไหวแต่ละครั้งต้องได้รับการศึกษาอย่างเต็มที่ แม้ว่าจะมีการกล่าวไว้ก่อนหน้านี้ว่าส่วนประกอบทั้งหมดไม่ได้เกิดซ้ำ แต่ก็เป็นสิ่งสำคัญ

จังหวะ

นี่เป็นส่วนหนึ่งของลักษณะพื้นฐานในศิลปะทั้งหมด ในกรณีนี้ไม่มีอะไรมากไปกว่าความสามารถในการเคลื่อนที่ตามพารามิเตอร์ภาพหรือเสียงโดยทำตามลำดับขององค์ประกอบอื่น ๆ ที่ไม่เกี่ยวข้องกับสิ่งเหล่านี้เสมอ

นิพจน์

ในที่นี้เราพูดถึงทั้งร่างกายและสีหน้า ในทั้งสองแง่มุมของการเต้นจะถูกถ่ายทอดออกไปจะเห็นได้ว่าบุคคลนั้นเศร้าเจ็บปวดมีความสุขท่วมท้นเต็มไปด้วยความโกรธหรือความโกรธและนั่นคือสิ่งที่ต้องการอย่างสมบูรณ์แบบเพื่อถ่ายทอดอารมณ์ที่โดดเด่นของท่าเต้นที่กำลังเป็นอยู่ ดำเนินการและทำให้ผู้ชมรู้สึกว่าข้อความมีความเข้มข้นเท่าเดิมหรือมากกว่า ด้วยรูปลักษณ์หลายสิ่งหลายอย่างสามารถถอดรหัสได้ แต่ด้วยความรู้สึกนึกคิดของศิลปินแต่ละคนในร่างกาย

รูปแบบ

สิ่งเหล่านี้เป็นแนวโน้มทางศิลปะที่มีอิทธิพลเหนือเวลาที่กำหนดและยังคงใช้เป็นวิธีการทางวัฒนธรรม บางส่วนเป็นส่วนหนึ่งของประเพณีอื่น ๆ ลงไปในประวัติศาสตร์เปิดโอกาสให้เทรนด์อื่น ๆ เกิดและเป็นที่รู้จักในโลก ปัจจุบันรูปแบบการออกแบบท่าเต้นมีหลากหลายรูปแบบบางคนแก่กว่าและได้รับการยอมรับมากกว่าคนอื่น ๆ แต่ทั้งหมดเป็นส่วนหนึ่งของศิลปะซึ่งเป็นหัวใจสำคัญของการถ่ายทอดความรู้สึกและสร้างความพึงพอใจให้กับผู้ชมเฉพาะกลุ่มด้วยพรสวรรค์ของศิลปิน

ประเภทการเต้นรำ

ในส่วนนี้จะมีความสัมพันธ์พิเศษกับรูปแบบของการเต้นรำที่มีอยู่ที่แตกต่างกันในแง่หนึ่งมีการเต้นรำพื้นบ้านซึ่งมีลักษณะที่ชัดเจนของดินแดนบางแห่งที่แสดงถึงวัฒนธรรมและประเพณีโดยแยกพื้นที่นั้นออกจากส่วนอื่น ๆ ของโลกในระยะสั้นคือการเต้นรำพื้นเมือง ตัวอย่างเช่นการเต้นรำของชาวแอซเท็กการเต้นรำของกวางและการเต้นรำของชายชราซึ่งล้วนมีพื้นเพมาจากเม็กซิโก นอกจากนี้ยังมีการเต้นรำคลาสสิกซึ่งมีมรดกทางวัฒนธรรมในยุคกลางอย่างไรก็ตามในช่วงหลายปีที่ผ่านมามีการเพิ่มการเคลื่อนไหวที่แตกต่างกันซึ่งได้ปรับปรุงเทคนิคการเต้น

บัลเล่ต์เข้าสู่การเต้นรำคลาสสิกอย่างสมบูรณ์แบบซึ่งเป็นหนึ่งในสาขาวิชาที่ฝึกฝนมากที่สุดในโลกโดยมีอัตราความพยายามและผู้ชมสูงสุด ในทางกลับกันในประเภทของการเต้นรำมีการเต้นรำร่วมสมัยซึ่งส่วนใหญ่แสดงโดยเด็กที่อายุน้อยที่สุดในโลก (แม้ว่าจะไม่มีอุปสรรคสำหรับคนทุกวัยก็ตาม) เอกลักษณ์ทางสังคมของศิลปินแต่ละคนแสดงออกมาทางการเคลื่อนไหวการแสดงออกและวิธีการแต่งตัว รูปแบบมีอยู่ในประเภทการเต้นรำและเป็นเพียงบางส่วนของรูปแบบที่มีอยู่ทั่วโลก

ฮิพฮอพ

เป็นวัฒนธรรมพื้นเมืองของบรองซ์ในนิวยอร์กโดยมีการเคลื่อนไหวใกล้พื้นและมีสไตล์ที่ไม่เพียง แต่รวมถึงการเต้นรำเท่านั้น แต่ยังรวมถึงการแร็พกราฟฟิตีและดีเจด้วย เริ่มต้นในช่วงต้นทศวรรษที่ 70 และได้รับการฝึกฝนโดยหนุ่มสาวชาวเปอร์โตริกันและชาวแอฟริกันอเมริกัน แต่ในช่วงหลายปีที่ผ่านมาวัฒนธรรมได้แพร่กระจายไปทั่วโลกจนไปถึงมุมที่ไม่คาดคิด ปัจจุบันเป็นส่วนหนึ่งของการเต้นรำสมัยใหม่และ. ในความเป็นจริงมันเป็นหนึ่งในการประหารชีวิตมากที่สุดในโลก

การเต้นรำแบบอาหรับ

ที่รู้จักกันดีในฐานะเต้นรำท้องแต่คำที่ใช้ไม่ถูกต้องก็ยังจำเป็นจากส่วนอื่น ๆ ของร่างกายที่จะ ต้อง สามารถ ที่จะ เรียกใช้การเต้นรำอาหรับ, สะโพกเป็นองค์ประกอบตัวหลักของวัฒนธรรม ต้นกำเนิดมาจากตะวันออกกลางดังนั้นจึงถูกนำไปใช้ในอียิปต์กรีซแอฟริกาเหนือและอื่น ๆ ในอดีตถือเป็นหนึ่งในพิธีกรรมการเต้นรำกล่าวคือเป็นภาษาศักดิ์สิทธิ์ประเภทหนึ่ง ที่นี่มีระเบียบการแต่งกาย

เสื้อเชิ้ตแบบยอดนิยมใช้กับเครื่องประดับที่โดดเด่นนับไม่ถ้วนและกระโปรงที่เข้าชุดกันเผยให้เห็นหน้าท้องเพื่อชื่นชมการเคลื่อนไหวของนักเต้นมืออาชีพหรือผู้เริ่มต้น

ซอส

ด้วยต้นกำเนิดของคิวบาซัลซ่าจึงเต้นเป็นคู่อย่างไรก็ตามมีขั้นตอนการเต้นที่แตกต่างกันซึ่งทำงานได้อย่างสมบูรณ์แบบเพียงอย่างเดียว นี่เป็นหนึ่งในการเต้นรำที่บ่งบอกถึงความเย้ายวนของชาวละตินอเมริกา ทีละเล็กทีละน้อยเช่นเดียวกับจังหวะอื่น ๆ มันไปถึงทุกมุมโลก

Kuduro เต้นรำ

มีพื้นเพมาจากแองโกลาและเป็นส่วนหนึ่งของการผสมผสานจังหวะการเต้นที่แตกต่างกันได้แก่ Kizomba, ragga, sungura และ Semba การเต้นรำ Kuduro เป็นเรื่องธรรมดาในประเทศต้นกำเนิดและในโปรตุเกสในความเป็นจริงคำนี้มาจากภาษาโปรตุเกส Cu Duro

การเต้นรำทางอากาศ

หรือที่เรียกว่ายิมนาสติกทางอากาศเป็นระเบียบวินัยที่ได้รับความนิยมพอสมควรในปัจจุบันนอกจากจะมีความซับซ้อนแล้วยังควรสังเกตด้วยว่าต้องใช้ความแข็งแรงเพียงพอในส่วนบนและส่วนล่างเพื่อให้อยู่ในเนื้อผ้าและแสดงผาดโผน ในจังหวะนี้สไตล์ร่วมสมัยผสมผสานกับเทคนิคกีฬาบางอย่างดังนั้นจึงถูกนำมาพิจารณาเช่นยิมนาสติกและบัลเล่ต์

หุ่นยนต์เต้น

ขั้นตอนการเต้นรำหรือเทคนิคของด้านนี้พยายามที่จะเลียนแบบการเคลื่อนไหวของการเป็นหุ่นยนต์ผู้สร้างเทรนด์นี้คือชาร์ลส์วอชิงตัน

แต่นอกจากนี้ยังมีประเภทของจังหวะที่มีลักษณะเฉพาะของประเทศต่างๆในกรณีนี้คือเม็กซิโกจะสะท้อนให้เห็น

• Jarabe Tapatío:นี่คือท่าเต้นที่มีพื้นเพมาจากฮาลิสโกสร้างขึ้นตั้งแต่ศตวรรษที่ 19 และมีตัวแทนจากเม็กซิโกในระดับนานาชาติจนเป็นที่รู้จักในชื่อการเต้นรำแบบสวมหมวก รูปแบบนี้มาพร้อมกับ Mariachis และการเต้นรำประกอบด้วยการเหยียบย่ำภายใต้เงื่อนไขที่เจ้าชู้ เป็นวัฒนธรรมที่ตัวละครชายแสดงท่าทีเกี้ยวพาราสีกับผู้หญิงเอาชนะเธอด้วยขั้นตอนและเทคนิคของเขา ในการเต้นรำประเภทนี้รูปผู้หญิงสามารถเคลื่อนไหวตอบรับคำเชิญของคู่เต้นรำของเธอหรือเพียงแค่ปฏิเสธโดยปฏิบัติตามกฎของประเพณีฮาลิสโกเสมอ
• Northern Polka:มีพื้นเพมาจากเยอรมนี เขามาถึงเม็กซิโกเมื่อประชากรชาวเยอรมันเริ่มอพยพไปทางเหนือของดินแดนและมอบวัฒนธรรมส่วนหนึ่งให้กับคนในท้องถิ่น การเต้นรำเหล่านี้เป็นห้องบอลรูมและโดยทั่วไปจะเป็นคู่กับ บริษัท ของเครื่องดนตรีเช่นแซกโซโฟน มันเป็นสไตล์ร่าเริงมากและถูกนำมาใช้ในวันหยุดแห่งชาติหรือท้องถิ่นการเต้นรำได้รับการปรับเปลี่ยนตามหลายปีที่ผ่านมาและยังใช้กับเครื่องแต่งกายด้วยเพราะเช่นเดียวกับการเต้นรำอื่น ๆ การแต่งกายนี้มีการแต่งกายที่ประกอบด้วยกระโปรงดอกไม้เสื้อเชิ้ตสีขาวและรองเท้าบู๊ต
• La Bamba:เป็นส่วนหนึ่งของนิทานพื้นบ้านของเวราครูซและเป็นหนึ่งในการเต้นรำที่ได้รับการยอมรับทั่วดินแดนเม็กซิกันแม้จะก้าวข้ามพรมแดนและไปถึงดินแดนละตินอเมริกาบางส่วน มีการผสมผสานระหว่างภาษาสเปนและคิวบา แต่มีจังหวะดนตรีแบบเม็กซิกัน มันเต้นเป็นคู่แม้ว่านี่จะไม่ได้ปฏิเสธความเป็นไปได้ในการแลกเปลี่ยนหรือเพิ่มคนหนึ่งคนขึ้นไป bamba ถือเป็นเพลงสวดของเวรากรูซดังนั้นผู้อยู่อาศัยทุกคนจึงรู้จักเพลงนี้และแน่นอนว่าท่าเต้นของท่าเต้นพื้นบ้านที่ยอดเยี่ยมนี้
• Flor de Piña:แสดงถึงโออาซากาซึ่งเป็นวัฒนธรรมพื้นเมืองของเมืองที่มีอิทธิพลเหนือและเป็นเกียรติแก่บรรพบุรุษของพวกเขา เป็นหนึ่งในไม่กี่คนที่แสดงการเต้นรำของผู้หญิงเพื่อแสดงถึงผู้หญิงพื้นเมืองเม็กซิกัน การเต้นรำเกิดขึ้นที่ San Juan Bautista Tuxtepec และมี 3 ช่วงในช่วงแรกหญิงสาวจะเข้าทางโดยการทัวร์ชมสถานที่ในขั้นตอนช้าๆคล้ายกับเพลงวอลทซ์ แต่เป็นไปตามจังหวะของดนตรี

  ขั้นตอนที่สองคือการวางตำแหน่งตัวเองเป็นรูปตัว V และทำตามขั้นตอนที่เป็นจังหวะและสนุกสนานที่สุดในที่สุดก็มีการสร้างเส้นขึ้นซึ่งพวกเขาทำตามขั้นตอนต่าง ๆ เต้นไปทั่วทุกที่

นาฏศิลป์วิชาการคืออะไร

เมื่อพูดถึงวิชาการเต้นรำหนึ่งในทันทีหมายถึงบัลเล่ต์เนื่องจากรูปแบบนี้มีความสำคัญและซับซ้อนที่สุดในโลกต้องใช้การศึกษาและฝึกฝนเพื่อให้สามารถเคลื่อนไหวได้ตลอดจนสมาธิที่สมบูรณ์และความสมดุลทางร่างกายและอารมณ์จึงจะดำเนินต่อไปได้จนจบ ในการออกแบบท่าเต้นในเชิงวิชาการจำเป็นต้องมีความแตกต่างทางวิชาการอย่างลึกซึ้งเริ่มตั้งแต่ต้นกำเนิดของการเต้นรำไปจนถึงปัจจุบันมากที่สุด หลังจากขั้นตอนนี้จะมีการอธิบายเทคนิคต่างๆซึ่งจะผสมกับอารมณ์และความรู้สึกที่ต้องการให้อยู่ภายนอก

แต่นอกเหนือจากรูปแบบและการเต้นรำที่มีอยู่แล้วรูปแบบนี้ยังมีลักษณะเฉพาะและนั่นก็คือมีกฎหมายหรือวิธีการรักษาความปลอดภัยเพื่อปกป้องสุขภาพและความสมบูรณ์ของศิลปินและรักษาท่าเต้นที่มอบให้กับนักเต้นแต่ละคนให้อยู่ในสภาพสมบูรณ์ ควรสังเกตว่านักเต้นของการเต้นรำทางวิชาการจะต้องรวมกับการออกแบบท่าเต้นที่ได้รับรางวัลทำให้เป็นของตัวเองรู้สึกได้ ด้วยวิธีนี้พวกเขาจะสามารถสัมผัสได้ถึงขนาดของอารมณ์ที่ท่วงทำนองและการเคลื่อนไหวถ่ายทอดออกมาและในที่สุดก็ออกมาภายนอกเพื่อให้สาธารณชนได้รับผลเช่นเดียวกัน คำแนะนำหรือชั้นเรียนจะได้รับจากผู้เชี่ยวชาญในพื้นที่

นอกเหนือจากบัลเล่ต์แล้วยังมีจังหวะที่โดดเด่นอีกอย่างหนึ่งในการเต้นรำเชิงวิชาการตัวอย่างเช่นเพลงวอลทซ์ซึ่งมีต้นกำเนิดมาจากออสเตรียแต่ไปถึงหลายประเทศในโลกโดยเฉพาะในละตินอเมริกา นี่คือท่าเต้นประเภทหนึ่งที่มีความโดดเด่นอย่างมากในชนชั้นสูงซึ่งดำเนินการโดยตัวละครสำคัญในราชวงศ์ตลอดประวัติศาสตร์ เพลงวอลทซ์ได้รับการผสมผสานกับบัลเล่ต์และจังหวะของมันค่อนข้างสอดคล้องกับโอเปร่า เพลงวอลทซ์มีผลงานที่แตกต่างกันไปตามดินแดนเช่นในเม็กซิโก Juventino Rosas และธีมของเขาเกี่ยวกับคลื่นเป็นที่รู้จัก

คำถามที่พบบ่อยเกี่ยวกับการเต้น

นาฏศิลป์เรียกว่าอะไร?

สำหรับการแสดงออกทางร่างกายที่มาพร้อมกับดนตรีอย่างเป็นจังหวะ การเต้นรำมีความโดดเด่นเนื่องจากเป็นวิธีการแสดงออกและการสื่อสารที่มีการปรับเปลี่ยนตลอดเวลาเปลี่ยนทั้งความหมายและความหมายและวิธีการแสดง ในสมัยก่อนประวัติศาสตร์มนุษย์เคยเต้นรำไปตามจังหวะเสียงของธรรมชาติและเต้นอย่างเร่าร้อนและเป็นธรรมชาติ

ประเภทของการเต้นรำคืออะไร?

มีการเต้นรำหลายประเภทและในหมู่พวกเขา ได้แก่ การเต้นรำคลาสสิกหรือบัลเล่ต์การเต้นรำสมัยใหม่การเต้นรำร่วมสมัยการเต้นรำในเมืองและการเต้นรำที่เป็นที่นิยม ในช่วงหลังซัลซ่าฟลาเมงโกแซมบ้าและแทงโก้โดดเด่น

นาฏศิลป์มีประโยชน์อย่างไร?

นอกเหนือจากการเป็นศิลปะแล้วการเต้นรำยังเป็นการออกกำลังกายที่ให้ประโยชน์หลายประการเนื่องจากช่วยเพิ่มความแข็งแรงและความอดทนของกล้ามเนื้อช่วยความจำและสุขภาพจิตส่งเสริมความสัมพันธ์ทางสังคมคลายความเครียดและความวิตกกังวลเพิ่มความภาคภูมิใจในตนเอง และระบบหัวใจและหลอดเลือดทำให้ร่างกายและหัวใจแข็งแรงเพิ่มพลังงานและความจำป้องกันอัลไซเมอร์เหนือสิ่งอื่นใด

องค์ประกอบของการเต้นรำคืออะไร?

การเต้นรำประกอบด้วยองค์ประกอบบางอย่างที่ช่วยในการสร้างปฏิสัมพันธ์ซึ่งความรู้สึกจะถูกส่งต่อไปยังสาธารณะและต่อตัวผู้เต้นเอง องค์ประกอบเหล่านี้บางส่วน ได้แก่ การเคลื่อนไหวทางร่างกายการแสดงออกทางใบหน้าและร่างกายจังหวะและลีลา

โมเดิร์นแดนซ์เป็นอย่างไร?

เป็นการแสดงออกทางร่างกายทางศิลปะที่เกิดจากการมองเห็นและการตีความของนักเต้นและการเคลื่อนไหวของพวกเขามีลักษณะเป็นการแสดงอารมณ์อุปลักษณ์หรือความคิดเชิงนามธรรม การเต้นรำนี้แบ่งตามรูปแบบของบัลเล่ต์คลาสสิกทั้งหมดเนื่องจากไม่เป็นไปตามขั้นตอนหรือการเคลื่อนไหวที่มีโครงสร้างล่วงหน้า