Cubism เป็นเทรนด์แนวเปรี้ยวจี๊ดซึ่งเกิดขึ้นเมื่อต้นศตวรรษที่ 20 และก่อตั้งโดยศิลปินPablo Picassoและ George Braque ภาพวาดคิวบิสต์แบ่งออกเป็นรูปแบบความงามที่โดดเด่นระงับมุมมองและแทนที่ความเป็นจริงด้วยรูปทรงเรขาคณิตและเส้นตรง ขบวนการศิลปะคิวบิสต์ให้แนวทางในการพัฒนารูปแบบใหม่ของยุโรปในเวลานั้น Cubism โดดเด่นด้วยการใช้รูปทรงเรขาคณิตเช่นลูกบาศก์สามเหลี่ยมและสี่เหลี่ยม คำว่า cubism มาจากภาษาฝรั่งเศส cubisme และถูกเสนอโดย Louis Vauxcelles
ประวัติศาสตร์ Cubism
สารบัญ
วาดภาพเขียนภาพแบบเหลี่ยมยังคงอยู่ในประวัติศาสตร์ของศิลปะเป็นเวลาสั้น ๆ จนถึงกลางปี 1918 แต่ความสำคัญของการขยายออกไปไกลกว่าเพราะพวกเขาเกิดจากการมีรูปแบบร่วมสมัยใหม่ทั่วยุโรปเช่น Futurism และ Dada ซึ่งเกิดตามแนวโน้มที่เลียนแบบ นอกเหนือจากรูปแบบเหล่านี้แล้วการเคลื่อนไหวเช่นสถิตยศาสตร์และส่วนใหญ่ของกระแสน้ำที่เชื่อมต่อกับลัทธิสมัยใหม่ก็มีอิทธิพลมากเช่นกัน
จิตรกร Cubistพยายามที่จะรื้อรูปแบบธรรมชาติและแสดงให้พวกเขาผ่านรูปทรงเรขาคณิตที่หยุดพักที่มีพื้นผิวและเส้น ตัวอย่างเช่นการมองเห็นหลายภาพนี้อนุญาตให้จับภาพร่างกายได้ทั้งจากด้านหน้าและในโปรไฟล์ทั้งสองอย่างในเวลาเดียวกัน
ขั้นตอนของ Cubism
Cezanian Cubism หรือ Proto-Cubism
ได้รับการตั้งชื่อในลักษณะนี้เพื่อให้เครดิตกับผลงานต้นแบบ Paul Cézanne รูปแบบที่โดดเด่นสำหรับระยะนี้ ได้แก่ ภาพเงาของมนุษย์และภูมิประเทศตามธรรมชาติ ขั้นตอนนี้โดดเด่นด้วยการมีรูปทรงที่แตกต่างซึ่งลดลงเป็นรูปทรงเรขาคณิตบริสุทธิ์
คิวบิสเชิงวิเคราะห์
ในระยะนี้ของการเขียนภาพแบบเหลี่ยมภาพวาดจะมีสีเดียวเป็นสีเทาและสีเหลือง ในเวลานั้นสีไม่สำคัญจริงๆ แต่เป็นมุมมองที่แตกต่างกันและ geometrization นอกจากนี้ "ขั้นตอน" ยังรวมอยู่ในภาพวาดโดยพิจารณาจากการขัดจังหวะที่นุ่มนวลในเส้นเงา นอกจากนี้เล่มใหญ่ยังแบ่งออกเป็นเล่มเล็ก ๆ
Cubism สังเคราะห์
สำหรับขั้นตอนนี้ขั้นตอนใหม่เกิดขึ้น เนื่องจากไม่มีเหตุผลในการออกซองหรือฉลากโดยละเอียด แต่มีเพียงรูปแบบเท่านั้นที่ถูกจับและวางจึงเป็นวิธีการที่เรียกว่าpapier colléซึ่งสร้างขึ้นโดย Braque และ Picasso
ในสิ่งนี้เป็นไปได้ที่จะยึดติดกับวัสดุชนิดใดก็ได้เช่นยางหรือเสื่อซึ่งเป็นช่วงเวลาที่วัสดุทั่วไปถูกรวมเข้าด้วยกันทำให้เกิดการจับแพะชนแกะ
Cubism สังเคราะห์มีความโดดเด่นด้วยการผสมผสานอย่างละเอียดซึ่งเริ่มต้นจากนามธรรมที่เป็นรูปเป็นร่างที่กระจัดกระจาย ได้รับการพัฒนาพร้อมกันโดย Braque, Picasso และ Juan Gris
นี่คือจุดที่สีจะเข้มขึ้นและตัวเลขมีความสวยงามมากขึ้นเนื่องจากมีการนำส่วนประกอบต่างๆเช่นเศษวอลล์เปเปอร์หนังสือพิมพ์ตัดตัวอักษรและกล่องไม้ขีด
ลักษณะของลูกบาศก์
ในลักษณะที่โดดเด่นที่สุดของศิลปะคิวบิสต์ที่เราสามารถพบได้:
- มุมมองหลาย: การเคลื่อนไหวนี้คือการกระทำของการละเมิดที่เริ่มต้นกับจุดดั้งเดิมในมุมมองของการเสนอเพื่อบรรเทามุมมองหลายซึ่งเป็นสัญลักษณ์ของความสมบูรณ์ของวัตถุในครั้งเดียวและไม่ซ้ำกันเครื่องบิน
- การจัดการสี: สำหรับจิตรกรรูปเหลี่ยมพลังของสีของ Fauvism และ Impressionism เป็นที่สนใจอย่างมากซึ่งเลือกใช้โทนสีเทาน้ำตาลและเขียวที่มีความส่องสว่างน้อยมาก ในขั้นตอนแรกของการเคลื่อนไหวนี้จานสีเดียวโดดเด่นในระดับใหญ่ซึ่งมีการเพิ่มสีขึ้นทีละนิด
- จุดเริ่มต้น: จุดเริ่มต้นของศิลปะคิวบิสต์ได้มาจากภาพวาด "The young ladies of Avignon" โดยจิตรกร Pablo Picasso อย่างไรก็ตามผู้ที่ถูกชี้ให้เห็นว่าเป็นผู้ก่อตั้งคือCézanneและ George Seurat นักวิชาการบางคนให้ความสำคัญกับการถ่ายภาพในการไถ่ถอนศิลปะภาพและความจำเป็นที่จะต้องภักดีต่อความเป็นจริง
- จุดจบของรูปลูกบาศก์: จุดสิ้นสุดของศิลปะนี้ตั้งอยู่ในช่วงกลางปี พ.ศ. 2462 ซึ่งเป็นช่วงหลังสงคราม จิตรกรคิวบิสต์เริ่มเส้นทางความงามที่แตกต่างกันเช่นลัทธินามธรรมหรือลัทธิดาดา
- การรุกรานเข้าสู่ลัทธิเขียนภาพแบบเหลี่ยม: ศิลปินจากขบวนการอื่น ๆ ได้ทำการรุกรานลัทธิคิวบิสต์ชั่วคราว ด้วยวิธีนี้จึงเป็นกระแสที่มีชื่อเสียงในสถาบันศิลปะต่อไปนี้
ศิลปินหลักของลัทธิเขียนภาพแบบเหลี่ยม
ปาโบลปิกัสโซ
เขาเป็นประติมากรและจิตรกรชาวสเปนผู้ก่อตั้ง Cubismร่วมกับ Georges Braque หนึ่งในภาพวาดที่มีชื่อเสียงที่สุดของ Picasso คือ "The Young Ladies of Avignon" ที่สร้างขึ้นในปี 1907
ผลงานชิ้นสำคัญอีกชิ้นหนึ่งของจิตรกรคิวบิสต์คนนี้คือ "ผู้หญิงที่ร้องไห้" เป็นภาพวาดที่เป็นสัญลักษณ์ของใบหน้าของผู้หญิงที่สิ้นหวังซึ่งร้องไห้และทุกข์ทรมานนี่เป็นหนึ่งในตัวอย่างของคิวบิสต์บริสุทธิ์และหนึ่งในภาพวาดที่มีมากกว่า โหลดในอดีต
George Braque
เขาเป็นจิตรกรชาวฝรั่งเศสผู้สร้างและผู้ก่อการคิวบิสต์ร่วมกับปิกัสโซ ผลงานมากมายของเขาทำให้เขาผ่านเทรนด์และสไตล์ที่แตกต่างกันซึ่งทำให้เขากลายเป็นหนึ่งในเลขยกกำลังที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของการวาดภาพในยุคนั้น
ผลงานที่โดดเด่นที่สุดของ Braque ได้แก่ บ้านใน L'Estaque และ Woman with a Mandolin
จอห์นเกรย์
เขาเป็นนักวาดภาพประกอบและจิตรกรชาวสเปนที่เผยแพร่ผลงานของเขาในปารีสและถือเป็นหนึ่งในปรมาจารย์ด้านการวาดภาพคิวบิสต์
ผลงานที่โดดเด่นที่สุดของเขาคือภาพเหมือนที่เขาสร้างจาก Pablo Picasso ในปี 1912 และผลงานชื่อ Guitar and bottle
ซัลวาดอร์ดาลี
เขาเป็นจิตรกรที่โดดเด่นที่สุดของsurrealist สเปนแนวโน้ม หลังจากเสียชีวิตเขาได้ทิ้งผลงานมากมายและวิธีใหม่ในการทำความเข้าใจศิลปะและสุนทรียภาพ
ศิลปินคนนี้มีผลงานที่โดดเด่นมากมายซึ่งเขาถูกค้นพบ (La jorneta, 1923 and the great harlequin and the little bottle of rum, 1925)
Fernand leger
เขาเป็นจิตรกรคิวบิสต์คนสำคัญอีกคนหนึ่งในช่วงต้นศตวรรษที่ 20 เขาสร้างภาพจิตรกรรมฝาผนังที่มีชื่อเสียงหลายชิ้นซึ่ง ได้แก่Fernand Leger bimuralซึ่งตั้งอยู่ใน University City of Caracas (เวเนซุเอลา) และ Mona Lisa ด้วยกุญแจซึ่งสร้างขึ้นในปีพ. ศ. 2473
วรรณกรรม Cubism
วรรณกรรมคิวบิสม์เกิดขึ้นจากศิลปะภาพวาดและได้รับการตั้งชื่อตามความเป็นพี่น้องที่เรียบง่ายระหว่างศิลปินทั้งสองด้านและเนื่องจากมีความคล้ายคลึงกันมากระหว่างอุดมคติของพวกเขาในการหลีกหนีจากศิลปะและนามธรรม
นักวาดรูปชาวคิวบิสต์ Apollinaire, Cendrars และ Max Jacobs ได้จับมือกับความกังวลด้านศิลปะของ Juan Gris, Picasso และ Delaunay
การพัฒนานวัตกรรมทางสังคมศาสตร์โดยเฉพาะทฤษฎีของซิกมุนด์ฟรอยด์มีผลกระทบอย่างมากต่อศิลปะวรรณกรรม
ด้วยวิธีนี้ Cubists แสดงความกระตือรือร้นในภาพพาโนรามาภายในของบุคคลมากกว่าเหตุการณ์ที่เกิดขึ้นในภาพพาโนรามาภายนอกของโลกที่เป็นกลาง
ประติมากรรมคิวบิสต์
ในรูปปั้นลูกบาศก์มีการรักษาหลักการที่ชี้ไปที่การใช้วัสดุเหลือใช้โดยใช้เทคนิคที่คล้ายกับการจับแพะชนแกะแทนที่จะใช้หินอ่อนหรือหินก้อนเดียวกันเสมอไป
ด้วยวิธีนี้เทคนิค "ความไร้มวล" จึงได้พัฒนาขึ้นจึงพัฒนาตัวเลขสามมิติที่มีรูและช่องว่างบนพื้นผิว
Cubism ประติมากรรมมีความสามัคคีเหมือนกันและวัตถุประสงค์เช่นเดียวกับภาพ แต่กิจกรรมที่อยู่ในมิติที่สาม
ประติมากรรมมีลักษณะการประสานการมองเห็นโดยการตัดกันของปริมาณการชื่นชมใหม่ของวัสดุการสลายตัวของตัวเลข ที่นี่เป็นที่ที่ศิลปินค้นพบรูเป็นชิ้นงานประติมากรรม ประติมากรรมเช่นผู้หญิงที่หวีผมคนแจวเรือและคนเปลือยกายยืนเป็นตัวอย่างของลัทธิเขียนภาพแบบเหลี่ยม
